冷たい炎の画家 ヴァロットン展

週末、やっぱり山は回避したが、やっぱりどこかに行きたくて、三菱一号館美術館に「冷たい炎の画家　ヴァロットン展」を見に行ってきた。

あまり知名度、人気のない画家。比較的すいていて、ゆっくり楽しむことができた。すこしだけ感想をアップしておこう。

　　　　　　ボール

正直、絵そのものについては、それほど気に入ったものがあったわけではないが、見るのはなかなか楽しかった。構成は以下のように、結構多くに分けられている。

　１章　線の純粋さと理想主義
　２章　平坦な空間表現
　３章　抑圧と嘘
　４章　「黒い染みが生む悲痛な激しさ」
　５章　冷たいエロティズム
　６章　マティエールの豊かさ
　７章　神話と戦争

まず、意味深な絵が興味を引く。「貞節なシュザンヌ」では娼婦がなんとも言えない表情で、頭のはげた２人の紳士とひそひそ話。「赤い服を着た後姿の女性のいる室内」では情事のあとを覗き見しているような設定。ポスターやチラシに掲載されている「ボール」も２つの視点から書かれている。

　　　貞節なシュザンヌ

　　　赤い服を着た後姿の女性のいる室内

木版画のアンティミテの中の１枚では大部分を占める黒地の左端に紳士と淑女？、タイトルは「お金」だ。ちょっと危ない匂いのする物語を想像させてくれる。こういう部分が、この作家の面白さのひとつだろう。

　　　　　　　お金

　　　　　　　嘘

次に印象に残るのが白黒の木版画。マッターホルンやモンブラン、ブライトホルンなど、きまま仙人も名前を知っているような山の風景もあれば、小説「にんじん」の挿絵のようなものもある。が、やはり危険な香りのするものがいい。特に白黒のみで、黒のベタの使い方や、白抜きの裸体などはいい感じ。前述の「お金」では右側の黒ベタの部位分に何があるのか想像してしまうし、「怠惰」では、白抜きの裸体が映えている。１枚１枚の版画は小さいのだが、ひとつひとつじっくり見入ってしまう。

　　　　　　　怠惰

もうひとつは裸婦。別に汚いわけでも見にくいわけでもないのだが、美しい裸体と感じる絵は少ない。むしろ、誘っていたり、意味深な表情だったり、商売を感じさせたり、、、こちらもいけないストーリーを想像させるものが多い。身体自体は、妙に肉がだぶついていたりしているところに生々しさというか、現実っぽさを感じる。

　　　　赤い絨毯に横たわる裸婦

最後に神話を題材にした絵がまた驚き。「竜を退治するペルセウス」や「立ち上がるアンドロメダとペルセウス」などはのパロディ？かと思うほどの違和感。

他に行きたい展覧会があったら、行かなかっただろうヴァロットン展。時間のある休日にぶらっと行くには、十分楽しめる展覧会だった。